300点の芸術作品を基にした実践的なポートレートガイド。有料撮影でも、友人の写真でも、自分のセルフィーでも使える。
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6巻セットが本日発売、価格は
一括払い、PixまたはカードOK · 発売前予約販売
今週あなたは約2000枚の画像を見た。どれも覚えていない。
しかしこれらは覚えている — おそらくこれらの前に立ったことは一度もないのに。

麦わら帽子の自画像 · ファン・ゴッホ · 1887年

Madame X · John Singer Sargent · 1883-84

自画像 · レンブラント · 1660年

牛乳を注ぐ女 · フェルメール · 1660年頃 · アムステルダム国立美術館
これらの画像が何世紀も残ってきたのは、そう作られていたからだ。見る人の記憶に残る画像にする一連の決断が存在する — そして絵画は500年かけて、その決断を一つずつ試し、どれが効果的かを見極めてきた。
その決断の集積が、このガイドになった。
「楽にして」「リラックスして」「あっちを見て」
相手は腕を組む。あなたはほぼ同じ写真を40枚撮り、最終的に一番硬さが少ない3枚を選ぶ。有料撮影でも、家族の誕生日でも、友人のプロフィール写真を撮るときでも同じことが起きる。
失敗したのはカメラではない。光でもない。
何を求めればいいか知らなかったからだ。
ガシェ博士の肖像 · フィンセント・ファン・ゴッホ · 1890年6月
歪んだ筆致。緑がかった肌の色。似ているかどうかが基準なら、この肖像画は失敗だった。
ファン・ゴッホはその人物が内側で感じていたものを求めていた。そしてそこに到達するために4つの決断を下した。あなたもカメラを持ち上げるたびに同じ決断をしている — ただそれを知らないだけだ。
頭を垂れ、手に預ける。傾いた体。これは何世紀にもわたって絵画で繰り返されてきた憂鬱のポーズだ。それを見た瞬間、その人物が誰かを知る前から、その重さを感じてしまう。
背景に青、服に青、そしてその中に浮かぶ青白い顔。彼は悲しみが持つ色を選び、その色で人物を包み込んだ。
背景の筆致は波打ち、壁が震えているように見える。完全に静止した肖像画の中に、まるごとの不安が宿っている。
テーブルの上の小さな花はジギタリス。心臓の薬の原料になる植物だ。一言も語らずに、その男が医者であることを物語っている。
憂鬱のポーズはすでに存在していた。悲しみの青もすでに存在していた。ジギタリスも、彼が筆をキャンバスに置く前から、何かを意味していた。
ファン・ゴッホにはレパートリーがあった。彼は何を求めればいいか知っていた。
それだけが、心を動かす肖像画とあなたを分けているものだ — そしてそれは、誰もあなたに与えてくれなかった唯一のものだ。
どこから来るのか、どんな質を持つのか、どの高さにあるのか。
どこに落ちるのか、そして意図的に何を隠しているのか。
体、手、頭の軸、視線の方向。
人物が何を持っているか、シーンに何があるか。
支配的な色調とそれが運ぶ感情。
服、布地、装飾品 — それらがその人について語ること。
ファン・ゴッホはその一枚の肖像画の中で4つを使った。300のリファレンスが、その6つすべてに一つずつ答えを示してくれる。
300点それぞれがたった1ページで、すべてが解決済みだ。これはインスピレーションではない — 指示なのだ。
ファミリー01 · 憂鬱 · リファレンス007
Vincent van Gogh · 1890
感じるもの: 抑えられた憂鬱。その男が誰かを知る前に、重さがやってくる。
Luz: 拡散光、正面から、やや高め。曇りの日の大きな窓からの光。
Sombras: 投影された影はほとんどない。立体感は色から生まれ、暗さからではない。
Pose: 肘をテーブルに、こめかみを閉じた手に預け、上体を20度傾け、肩を落とし、視線はカメラの外へ。
Objetos: 2冊の本と一枝のジギタリス — キャプションなしで職業を語る。
Cores: 背景と服を支配する青。その中に浮かぶ暖かい肌の色。
Vestimentas: 閉じた暗色のコート、明るい帽子。シンプルなシルエット、気を散らす要素はゼロ。
Como fotografar: 85mm・f/2.8 · テーブルに座った人物、正面に薄いカーテンのかかった大きな窓 · カメラは目の高さ · 1.5m先に質感のない冷たい背景。
Com celular: ポートレートモード、2倍ズーム、人物を窓の近くに寄せ、自分は光を背にして立つ。
O que dizer pro modelo: 「こめかみを閉じた手に預けて、肘はテーブルに。肩を落として。今、来ない誰かを待ち続けて疲れた人のように、床のあの点を見て。私を見ないで」
バリエーション: ジギタリスをその人の職業の道具に置き換える。聴診器やドライバーでも同様に効果的だ。
あの最後から二番目の項目 — あなたが実際に口にする言葉そのもの — それこそ、市場の誰も与えてくれないものだ。
これは誰かが美術史について話し始めるときに、みんなが抱く疑問だ。答えは: すべて. これらの作品それぞれが、今あなたが抱えている問題を解決してきた。

聖アンサヌス · シモーネ・マルティーニ · 1326年頃 — 頭の後ろの金色の円盤

ビル・クリントン · プラトン — 同じ円盤が、今度は光でできている
プラトンは国家元首、将軍、活動家たちを撮影する。これらの肖像写真の多くには、人物の頭の後ろに光の円盤がある: 縁は暗い背景、中央には明るい円、顔はちょうどその中に収まっている。
この円はスタジオ効果ではない。それは古い絵画の聖人の光輪だ。シモーネ・マルティーニは1326年に金箔で同じものを描いた。理由も同じだ: 「この人物は重要だ」 と、キャプションを読む前に伝えるためだ。
実際にはこの2つだけだ: 滑らかな背景と、頭の後ろ約1メートルの位置から背景に向けられた光。7世紀の隔たりがあっても — あなたの目は同じように反応する。

マヌエル・オソリオ · ゴヤ · 1787-88年 — 中央に赤、その周りはすべて静か

プロジェクトFirsts · TIME · ルイザ・ドー · 2017年 — iPhoneで撮影
ゴヤは1788年、何の機材もなしに誰かを際立たせる方法を解決した: 競合しない背景、中央の赤い一点、その中に立つ人物。見る者の目は逃げ場を持たない。
2017年、ブラジル人のLuisa Dörrが撮影したプロジェクトがFirstsTIME誌のために撮影された — 46人の女性、複数の表紙 — すべてiPhoneで。スタジオなし、照明チームなし、高価なレンズなし。彼女が持ち込んだのはレパートリーだった: 同じ色の決断、注意を奪い合わない賑やかな背景に対して孤立させた同じ人物。
機材のせいではなかった。カメラの前に何を置くかを知っていたからだ。
そしてこれは、人物の前で下すどんな決断にも当てはまる:
これは美術館ではない。解決策の宝庫だ。
決断はまったく同じだ。変わるのはカメラを持つ人だけだ。
友人、家族、自分自身のコンテンツ。写真が皆と同じに見えるのをやめたいが、そのために2年間勉強したくはない。
プロフィール写真、セルフィー、誰かに撮ってもらってもうまく写らない写真。ポーズ、光、色を理解すれば、何を求めればいいかがわかり — 自分自身の位置も分かるようになる。
すでに良い仕事をしているが、モデルを指示する場面ではまだ内心固まってしまう — 何を求めればいいか分からない。それは才能不足ではない: あなたの業界のほとんどの人はシャッターを押すことしか学ばず、指示の仕方は学んでいない。ここには300の完成した道筋がある: 何を求めればいいかを知った状態で現場に入れ、指示することへの不安は終わる。
各リファレンスには、カメラ版とスマートフォン版の両方が用意されている。 今日、手元にあるものでそれを実践できる。
分類の基準は相手にどう感じてほしいか — 世紀や芸術運動ではない。人は本当はそうやって探しているのだ。

50のリファレンス。頭を預け、視線はフレーム外、折れた体、拡散光。ファン・ゴッホからホッパー、マテイコからピーター・リンドバーグまで。

50のリファレンス。正面性、低いカメラ位置、しっかりした手、暗い背景。ベラスケスとサージェントからプラトンとユーサフ・カーシュまで。

50のリファレンス。近さ、触れ合い、下向きの視線、窓からの光。ファイユーム肖像画とフェルメールからアニー・リーボヴィッツとメグ・ロークスまで。

50のリファレンス。動き、彩度の高い色、開かれた体、ゴールデンアワー。ルノワールとクリムトからワルテル・フィルモとライアン・マッギンレーまで。

50のリファレンス。硬い影、切り取り、部分的な顔、直接的な視線。カラヴァッジョとレンブラントからマグリット、リー・ジェフリーズ、ブルース・ギルデンまで。

50のリファレンス。自分の仕事道具を持つ人物、実際の環境。ベラスケスとフェルメールからセバスチャン・サルガドとディエゴ・ブレザーニまで。
2022年10月3日にギリェルメがカットに送ったメール
ギリェルメ・リマは7枚の肖像写真を制作した。それぞれが一つの芸術作品を基に構築されている。どれもコピーはしていない: 各作品の層を読み解き、自分の世界で本物の人々とともに作り直した。

The Smile in the Window · 窓辺の二人の女性(ムリーリョ)より

Haircut · ゴリアテの首を持つダビデ(カラヴァッジョ)より · The Turban · ターバンを巻いたロレット(マティス)より

My 33 Years · 折れた柱(フリーダ・カーロ)より

A Silent Scream · ゲルニカ(ピカソ)の死んだ子供より

Swallowed by the Sea · 絶望した男(クールベ)より · The Storm · 雲海の上の旅人(カスパー・ダーヴィト・フリードリヒ)より
彼はいつも使っているカメラ、住んでいる街、知り合いの人々を使った。変わったのは彼が何を求めるべきかを知っていたことだ: 各作品から光、ポーズ、色、物を取り出し、身近にいる人たちとともにすべてを再構成した。
7枚の写真のどれも、元の絵とは似ていない。しかしすべてが、その絵が感じさせたものを運んでいる。
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ファウンダー先行枠: サポート資料はすべて本日受け取れ、6巻は[日付]までに順次届く。発売後、パックは¥14,900に上がる — 今参加すれば¥6,900で、今後のすべての更新も受け取れる。
自分に合わないと感じたら、7日以内に返金を申請するだけでいい — 質問も手続きもなしで全額返金する。得をするか、得をするか、どちらかだ。
ブラジル在住のポーランド人、Katarzyna Chilutaは、ローマ、ポーランド、ブラジルの3つの大学(美術史、写真、教育学)で得た知識を持ち込み、肖像写真を作品へと変える。
ブラジリアにあるInstituto Foto em Curso写真講座のコーディネーター兼講師で、すでに2,000人以上の写真家を育成してきた。ブラジリア・フォトショーの講演者であり、2つの国際写真賞を受賞、共和国博物館で20万人が訪れたDomusなどの展覧会も行っている。
彼女自身のポートレートプロジェクト「APRÁTICOS」と、フリーダ・カーロ、マグリット、ヤン・マテイコの再解釈は、彼女が教えていることを自ら実践している証だ。
いいえ。すべてのリファレンスにはカメラ版とスマートフォン版の両方があります。良い肖像写真は、高価な機材に頼るものではなく、何を求めればいいかを知っていることに尽きます。
はい、しかもそこで最も早く違いが現れます。みんなと同じような写真を撮ることをやめ、人が思わず見入る画像を作れるようになります。
もちろんです。ポーズ、光、色を理解すれば、自分の位置取りも、何を求めるべきかも分かるようになります。肖像写真のディレクションができる人こそ、自分自身の写真でも一番よく写るのです。
いいえ。ほとんどのリファレンスは、身近にいる誰か — 母親、友人、近所の人 — で機能します。各カードには、生まれて一度もポーズを取ったことがない人に伝えるための、そのままの言葉が用意されています。
何も知らなくて構いません。日付や名前を記憶する必要はありません。作品はすでに実践的な指示に翻訳された形で登場します — まず実践し、必要なら後で理解を深めればいいのです。
サポート資料(スタジオハンドブック、照明パターン、モデル指導)は購入直後に届きます。6巻は[日付]までに順次公開され、公開ごとにメールで通知が届きます。
永久に、今後のすべての更新も含めて — 再度支払う必要はありません。
このページを閉じて「リラックスして、楽にして」と言い続けるか — あるいはピザ一枚分より安い投資で、絵画が発見するのに500年かかった300のポーズを手に入れ、次の撮影では何を求めればいいかを正確に知って向き合うか。
肖像画の芸術 © 2026 — 無断複写・転載を禁じます · Instituto Foto em Curso
パブリックドメイン作品はThe Metropolitan Museum of Art Open Accessのもとで複製。ギリェルメ・リマの写真は許可を得て使用。ガシェ博士の肖像(ファン・ゴッホ、1890年): パブリックドメイン、Wikimedia Commons経由。ビル・クリントンの肖像(プラトン撮影)およびプロジェクトFirstsの表紙(TIME誌、2017年、ルイザ・ドー撮影) — それぞれの著作者の権利に帰属。